MULTIDISCIPLINĀRI MĀKSLAS PROJEKTI
Ceļu galos plīv acis / 2008
“Gada pārsteidzošākā izrāde!”
/ LTV7, “Krējums- Saldais”, 2008/
„Projekcijas,
dzīvās skaņas izteiksmīgās vibrācijas un S. Jančaites soprāns, dejotāju
kontakta trajektorijas un sejas ekspresijas skatītājus iesaistīja
īpašā, beznosacījuma
stāvoklī.”
/ Elma Paulauskaite un Viktorija Rusinaite, www.ore.lt, 2008/
„Buto
lielā mērā ir procesuāla māksla, kas saistīta ar meditāciju un aktiera
garīgo darbu ar sevi... Izrādē skatītājam tiek raidīta spēcīga negatīva
informācija, liekot piedzīvot nepatīkamas, mokošas izjūtas kas var tikt
attiecinātas arī uz divu balto tēlu izjūtām attēlotajā pasaulē. Tiek
panākts viens no buto mākslas pamatmērķiem – ķermeņa un emociju
atdalīšana, to spēja eksistēt līdzās, savstarpēji neietekmējoties. Šajā
gadījumā – uz skatuves redzamie tēli pārstāv ķermenisko pusi, bet
emocijas piedzīvo skatītājs.”
/ Rūta Birzleja, „Mākslu Sinerģijas festivāls. Ķermeņa un dvēseles svētki.” žurnāls Teātra Vēstnesis, 2009/
„Izrādes
pamatu veido dzīva un jūtīga skaņa. Kā opozīcija – divas baltās būtnes
uz skatuves, kas nenes nekādu teatrālu informāciju. Video ekrāns –
ikdienas informācijas agresija, atkārtojums. Ko Tu redzi? Tā ir Tava
izvēle – vai Tu uztver to, ka pasaule iet bojā vai arī ieraugi Dieva
radības atvērtā skatienā. Tas atkarīgs no Tevis. Šajā izrādē skatītājs
sastopas ar nezināmo un pats ar sevi.”
/ Modris Tenisons, izrādes līdzautors. LTV 1, „Projekts – Cilvēks”, 2008/
Projekta apraksts
Dzen
sitiens pa pieri – tavs spogulis un atklāsmes brīdis. Deja, kas dzimusi
no dubļiem. Skaņas, ko rada asins šalkoņa vēnās un plakstiņu
mirkšķināšanas ritms. Ķermeņa arheoloģija bez sociālām maskām. Lietuvas
baznīcu baroks. Grieķu skulptūru - Vivaldi harmonija. Laikmetīgās
laiktelpas asonanse. Interaktīvs iztēles ceļojums ar dzejas palīdzību.
Šādam skatījumam Latvijā nav bijis precedenta.
Skatītājs
piedzīvo rituālu un piedalās dzīvā, improvizētā mistērijā, kur kustībā,
video un skaņā tiek pirmradīts mīts par cilvēka rašanos. Ieņemšanas
noslēpums. Dzimšanas noslēpums. Dzīves noslēpums. Nāves noslēpums.
Cilvēka
dzīve noris starp diviem noslēpumiem – ieņemšana un nāve, kuros viņš
pats nepiedalās. Seksualitāti nav iespējams noformulēt „šeit un tagad”,
tā attiecas uz senu pagātni. Senajos priekšstatos dzīves un nāves
satekpunkts ir viens – Zeme ir tā, kas dod un ņem dzīvību.
Metamorfoze,
gara un ķermeņa, dzīvības un nāves atklāta saskarsme un pretstats
dažādās vidēs, izmantojot kustību, skaņu, balss, video un performances
medijus. Kontraversālās buto dejas idejas par „izdzēstu”, universālu
ķermeni, kas, atrodoties robežsituācijas apstākļos, uzrāda cilvēka
būtības esenci.
Kustību nenosaka ārējā vide, bet interakcija starp iekšējo un ārējo vidi, apvienojoties apziņai un zemapziņai.
Dalībnieki
Idejas autore un projekta vadītāja Simona Orinska
Kustība/ balss/ dzeja Skaidra Jančaite (soprāns, Lietuva), Simona Orinska, BUTO studija
Skaņu mākslinieki PuseH PuseW, Voldemārs Johansons, Marko Donnarumma (Itālija)
Video māksliniece
Līga Stibe Mākslinieks Raitis Zajančkauskas
Līdzautori Viktors Jansons, Kaiširo Kanno, Modris Tenisons
Projekta vēsture
2009, septembris Starptautiskais Laikmetīgās dejas festivāls, Video Showcase programmma (Almada, Portugāle)
2008,
decembris LTV7 raidījums “Krējums –
Saldais” 2008, novembris Starptautiskais Mākslu Sinerģijas festivāls “I-Deja” (Rīga, Kino "Rīga")
2008, novembris LTV1 raidījums “Projekts – Cilvēks”
2008, oktobris 18. Starptautiskais Modernās dejas festivāls (Kauņa, Lietuva) 2008, jūnijs Pirmizrāde D.Fab. (Rīga)
2008, jūnijs DVD “ceļu galos plīv acis”
2008, jūnijs LTV7 raidījums “Krējums – Saldais” (sižets par izrādi un buto)
2008, jūnijs Starptautiskais Mūsdienu dejas festivāls “Time to Dance” (Rīga, Dailes teātris), darbs procesā
2008,
maijs Starptautiskais Eksperimentālās Mūzikas
festivāls “Skaņu mežs” (Rīga), darbs procesā
2008, maijs Režisora Anša Rūtentāla atcerei veltīts pasākums (Rīga, Dailes teātris), darbs procesā
2007, novembris Skaņu un kustību laboratorija un performance Rīgas Skolēnu Pilī, darbs procesā
2007, novembris Performance “Improvizācijas un skices”, Latvijas Kultūras koledžā, darbs procesā
2007, oktobris Skaņu un kustību laboratorija Kauņas Mazajā teātrī (Lietuva), darbs procesā
Atbalstītāji
Valsts
Kultūrkapitāla fonds, Rīgas Domes Kultūras departaments, Latvijas
Kultūras ministrija, Delfi, D.Fab, Kultūras Cehs, Rīgas Laiks, Studija,
Māksla Plus, komiksu kultūras žurnāls KUŠ, žurnāls VETO, Neatkarīgā
Rīta Avīze, Diena, Kultūras Forums, Ieva, LR-1, LR -3, Radio Naba, ZL
Hotline, Easyget.lv, HC.lv, King Coffee Service, Maxima
Foto
Fotogalerija: http://www.youtube.com/user/SimonaOrinska?feature=mhum#p/u/8/4SFDTxYOnk8
Performance festivālā "Laiks dejot" (2008, Rīga): http://www.youtube.com/watch?v=ZomdS4xEze0
Videodeja "ceļu galos plīv acis": http://www.youtube.com/watch?v=PQbxWefN-pc
Teātra izpētes projekts "INSIDE" / 2006
Projekta apraksts
INSIDE - garīgs ceļojums uz centru, "satori" jeb pirmreizīgas atklāsmes stāvoklis,
intelektuālais
realitātes šovs, apziņas paplašināšana, neverbālais teātris,
neomitoloģisms, psihoterapijas seanss, sekta, ceļojums aktiera
psihofizikā?
INSIDE
caur Rietumu un Austrumu kultūru izpratni, reliģiju, mākslu, teātri un
filozofiju, aicina paraudzīties uz indivīda (aktiera) iekšējās tehnikas
jautājumiem, aktiera kustības kvalitātes mehānismiem postmodernisma jeb
viedokļu daudzveidības apstākļos.
INSIDE
pēta un apzina neverbālā, plastikas jeb kustību teātra metodikas.
Teātra jēdziens kā izziņas lauks. Projekta laikā tika atsegti
domāšanas, intuīcijas, apziņas un zemapziņas segmenti, paplašinot
pieredzi un ieviešot jaunas atziņas. Jautājumi - "Kas ir cilvēks? Kas
ir "ego"? Kas ir kustība?" nepārtrauktā sevis izpētes procesā ved pie
esamības, būtības izzināšanas. Kustība ir šīs esamības kvalitāte jeb
aktiera spēja precīzi paust domu ķermeniski.
2006.
gada laikā četrus mēnešus aktieru, horeogrāfu, psihologu, kultūras
teorētiķu, filozofu grupa, sasaistē ar operatoru un fotogrāfu, slēgtas
telpas jeb laboratorijas apstākļos eksperimentēja un pētīja sava
iekšējā barometra stāvokļus, aktiera psihofizikas: apziņas (domāšana,
emocijas, uztvere), zemapziņas (intuīcija, instinkti) un ķermeņa
darbības, koncentrētas izteiksmības sfēru režisora un mākslinieka Modra
Tenisona vadībā.
Dalībnieki apguva arī Anša Rūtentāla kustību teātra un Laboratory of Stage Arts dejas un teātra improvizācijas principus, japāņu buto dejas tehnikas un eiritmijas pamatus.
Otrā posma laikā grupa iepazinās ar Maskavas Borisa Ščukina teātra akadēmijas pasniedzēja, aktiera un režisora Viktora Jansona metodi (J. Grotovska, M. Čehova pieejas), strādājot publiskas telpas apstākļos un iedzīvinot nodarbību laikā apgūtās likumības.
Trešajā posmā tika izveidots DVD “Inside”, kur tika apkopota dalībnieku pieredze video un tekstu formās.
Kas ir kustību teātris?
Kustību teātris pamatā skaidrojams kā atvērta telpa ķermenim, balsij un emocijām. Tas klasificējams kā neatkarīgs teātra žanrs, kam raksturīga pamatā neverbālā, emocionālā formā izpausta mākslu sintēzes ideja (vizuālā māksla, kustība, mūzika, video), kur kustība tiek nevis "atrādīta", bet gan "izdzīvota", ķermenis ir kā dvēseles medijs.
Fiziskais teātris kā darbības pamattēzi izmanto dramatiskā teātra metodes, dejas teātrī kā izejas punkts kalpo deja, tad pantomīmu vada atdarinājuma principā balstīts žests. Kustību teātris vērtējams kā starpžanrs, kur izejas punkts lielākoties ir mūzika, skaņa vai vizuālās mākslas principi, tādējādi tas pietuvinās mūzikas vai mākslas abstrakcijas līmenim, jo arī kustība ir abstrakta valoda.
Performance DABA. Cilvēks-Daba
Egle – mana māsa. Jāņtārpiņu totēms. Uguns, zemes un ūdens stihiju maģija pašdarinātās linu drēbēs. Sadurtas pēdas. Klusēšanas zvērests. Nedēļu ilga meistardarbnīca Cēsu rajonā, Dzērbenes pagastā, Juveru ezerā uz salas noslēdzās ar performanci DABA. Aktieri deva klusēšanas zvērestu, paši šuva apģērbu no lina. Nodarbībās apguva akrobātiku, “atmosfēras”, “psiholoģiskā žesta” jēdzienus, strādāja ar skaņu, balsi, ritmu un ķermeni. Paralēli nodarbībām tika iestudēta izrāde DABA, kur savijās cilvēka, dzīvnieka, zemes tēli un attiecības. Senas tautas dziesmas, koka instrumentu radīti ritmi, dejas un nesaudzīgas dabas cīņas noslēdzās ūdens rituālā. Drosmīgākajiem skatītājiem ieejas biļetes vietā nācās pārpeldēt ezeru.
Režija Viktors Jansons
Aktieri „Laboratory of Stage Arts”, studijteātris “AKA”, „Creative Club”
Performance “Čemodāni lido”. Cilvēks – Civilizācija
Vai tu bieži sapņos redzi sevi iesprostotu čemodāna izmēra dzīvoklī? Vai tevi bieži pārņem vēlme lidot sabiedriskās vietās? Vai reizēm tev šķiet, ka koki ir tavi brāļi?
Rīgas Centrālās dzelzceļa stacijas laukumu okupēja desmit melni tērptas būtnes saulesbrillēs, armijas zābakos, krāsainās zeķubiksēs, balti grimētās sejās un čemodāniem rokās. Saksofons, akordeons, ģitāra, perkusijas un lidojošs pilsētas eņģelis ar flautu izspēlēja Dzīvības un Nāves tēmu pilsētas aurojošajā trokšņu simfonijā.
Režija Viktors Jansons
Aktieri „Laboratory of Stage Arts”, studijteātris “AKA”, „Creative Club”
Mūziķi Kārlis Vanags, Artjoms Vesna, Iļja Šneiveiss, Ilze Ikše, Aleksandrs Marjevičs
Foto
Video performance “PILSĒTAS DABA”. Cilvēks – Daba – Civilizācija
Civilizācijas terrorisms kā komercija vai karš? Čemodānu suņi, pilsētas eņģelis, saksofons, perkusijas, akordeons, ģitāra un plastmasas tērpi lido pa jumtiem, laukumiem un atkritumu mašīnām.
Videoperformance pēta dabas un pilsētas ietekmi uz cilvēka uztveri, sajūtām un ķermeni. Dabā cilvēks apjēdz mūžīgo jautājumu saturu, ko dažādas mācības katra pārtulko savā valodā. Nonākot pilsētā, cilvēks uzvelk masku, noslēpjas un aizmirst savas eksistences noslēpumu. Vai dzīvība iegūst kādu papildus vērtību, iekārtojoties pilsētā? Kustības sajūtās, domās, ķermeņos un video spilgti iezīmētajā asociāciju spēlē.
Režija Viktors Jansons
Aktieri „Laboratory of Stage Arts”, studijteātris “AKA”, „Creative Club”
Mūziķi Artjoms Vesna, Iļja Šneiveiss, Ilze Ikše, Aleksandrs Marjevičs, Inna Raihmane
Video Helmuts Apsis
Video: http://www.youtube.com/user/SimonaOrinska#p/a/u/2/QNjIrjM1Nk4
Videofilma “5 Lilitas”
Viņas - Lilitas - krāsainība, smaržas, skaistums, viltība, maigums, izaicinājums, mīlestība, ligzda, miers…
Viņi – Kristus, Buda, Muhameds, Pjero – kustība, meklējumi, kaislība, idejas, neprāts, trauksme…
Kas notiek, dažādām pasaulēm un ticībām saskaroties? Dzirksteles, sprādzieni, kari, vai izlīgums, savienība?
Režija Viktors Jansons
Aktieri “Laboratory of Stage Arts”, “Creative Club”, “Anša Rūtentāla kustību teātris”
Kamera, video montāža Helmuts Apsis
Foto
Videodeja: http://www.youtube.com/user/SimonaOrinska
Videofilma “Inside”
pirkstu galos plīv dzīvības kliedzieni
pēdās deg zemes sviedri
izelpa
solis aiz ķermeņa robežām
Ideja Modris Tenisons
Kustība, horeogrāfija Simona Orinska
Kamera, video montāža, attēla režija Helmuts Apsis
Videodeja: http://www.youtube.com/watch?v=PQ1zoZp4oY4
Videofilma „ECCE HOMO”
Modra
Tenisona radošā laboratorija: aktiera psihofizika, neverbālā teātra
metodes, latviešu zīmju sistēmas izpēte. 16 aktieri. 4 mēneši. Slēgtas
laboratorijas apstākļi.
Kamera, video montāža, attēla režija Helmuts Apsis
Dalībnieki “Laboratory of Stage Arts”, “Anša Rūtentāla kustību teātris”
Foto
Video: http://www.youtube.com/user/SimonaOrinska#p/a/u/1/388gBDSSA-c
DVD INSIDE
DVD producente, projekta ideja, redakcija Simona Orinska
DVD attēla režija Helmuts Apsis
DVD autorings, video un skaņas apstrāde Ivars Preimanis
Fotogrāfi Valdis Jansons, Jānis Deinats, Dzintars Krūmiņš
Dizains Modris Tenisons
Foto
Projekta vēsture
2007, decembris “Pilsētas Daba” 6. Starptautiskajā studentu teātra festivālā "megaFON" (Bohuma, Vācija)
2007,
augusts “INSIDE”- starptautiskais īsmetrāžas
filmu festivāls „OPEN CINEMA” (St-Pēterburga, Krievija)
2006, decembris DVD “Inside” prezentācija Neverbālā teātra pilotfestivālā (Andrejsala, Rīga)
2006, oktobris DVD“Inside” prezentācija Starptautiskajā teātra festivālā “High Fest” (Erevāna, Armēnija)
2006, augusts Videoperformance "Pilsētas Daba" videomākslas festivālā “Ūdensgabali 06” (Andrejsala, Rīga)
2006, jūlijs Izrāde "Čemodāni lido" Rīgas Centrālajā dzelzceļa stacijā
2006, jūlijs Izrāde "Daba" uz salas Juvera ezerā (Dzērbene)
2006,
marts M. Tenisona strukturēta improvizācija “Forma.
Saturs”. LKA, “Improvizācijas un skices”
Publikācijas
Simonas Orinskas raksts “Modra Tenisona radošā laboratorija. Ecce Homo zīmē” (DVD “Inside” pielikums, 2006)
Idejas autore un projekta vadītāja Simona Orinska
Atbalstītāji
VALSTS
KULTŪRKAPITĀLA FONDS, SIA ALFOR, NORVĒĢIJAS VĒSTNIECĪBA, LATVIJAS
PIEREDZES IZGLĪTĪBAS CENTRS, t/c ORIGO, kompānija HOETICA - ATU ,
kultūras un mākslas projekts NOASS, tulkošanas birojs ANGELOS, SIA
BOOMFILMS , studija FOTOCENTRS, SIA JAUNRĪGAS ATTĪSTĪBAS UZŅĒMUMS, SIA
DATORGRAFIKA, A/S "Rīgas Dzirnavnieks". Īpaša pateicība Viesturam
Riekstam, Vitoldam Kūliņam
Neverbālo teātru pilotfestivāls / 2006
Projekta apraksts
"Laboratory
of Stage Arts" Andrejdienu ietvaros ielūdza uz projekta "INSIDE"
noslēguma svētkiem - DVD "INSIDE" atklāšanu un Latvijas neverbālo
(kustību) teātru pilotfestivālu. 5 Lilitu meklējumu ceļš, balansējot
civilizācijas un dabas svaru kausos, sapinoties čemodānu suņu rejās un
reibstot pilsētas eņģeļa flautas spēlē. Atklājot Lielvārdes jostas
rakstu struktūras, saplūstot gara un ķermeņa kustības brīvajā lidojumā,
pazūdot Armēnijas garšu un temperamenta skaņās.
Performances / Valda Jansona fotoizstāde / Helmuta Apša video
I daļa
Studijteātris AKA. Performance "Apveidi"
Anša Rūtentāla kustību Teātris. Performance "Dažas pasakas"
Laboratory of Stage Arts. Kustību improvizācija
Īpašais viesis- horeogrāfs Tsolak Mlke-Galstyan ar mono izrādi "I Am" (teātris "MIHR", Erevāna, Armēnija)
II daļa
Videofilma "Ecce Homo" (par režisora Modra Tenisona radošo laboratoriju)
Videofilma "5 Lilitas"
Video performance "Pilsētas daba"
Videofilma "INSIDE"
III daļa
jam session
Idejas autore un projekta vadītāja Simona Orinska
Atbalstītāji
VALSTS
KULTŪRKAPITĀLA FONDS, SIA ALFOR, NORVĒĢIJAS VĒSTNIECĪBA, LATVIJAS
PIEREDZES IZGLĪTĪBAS CENTRS, t/c ORIGO, kompānija HOETICA - ATU ,
kultūras un mākslas projekts NOASS, tulkošanas birojs ANGELOS, SIA
BOOMFILMS, studija FOTOCENTRS, SIA JAUNRĪGAS ATTĪSTĪBAS UZŅĒMUMS, SIA
DATORGRAFIKA. Īpaša pateicība Viesturam Riekstam, Vitoldam Kūliņam
Foto
Videodejas projekts "TEC-1" / 2005
Projekta apraksts
"TEC-1"
- sintēzes un mijiedarbības meklējumi mākslinieciskā, dokumentālā un
sociālā līmenī. Industriālā gadsimta beigu svilpes. Rekviēms. Zobratu
civilizācijas dejas Andrejsalā. Enerģijas loki, kas cenšas izrauties
brīvībā, kaiju ligzdas, rūsa, motori, jumti, krītoši skursteņi,
"Brodveja", termoelektrocentrāles darbinieku stāsti. Zāles stiebri
cauri asfaltam meta radošas dzirksteles, raisot kustību, tēlu un skaņu
impresijas. Andrejsala meklē līdzsvaru robežsituācijā. Krustcelēs.
Pagaidām tā vēl ir kā industrializācijas laikmeta templis. Tomēr, kamēr
garos koridoros notiek ēnu cīņas, kamēr tiek būvētas vīzijas par
mūsdienu mākslas templi, Andrejsala strauji maina savu veidolu. Kopš
2002.gada centrāle nestrādā. 2004. gadā tur bija iecerēts izveidot
Laikmetīgās mākslas muzeju. Mēs bijām vēsturisko pārmaiņu liecinieki.
"Šeit
ir visa mūsu vēsture... Nebija modernizācijas, automatizācijas, tādēļ
pie katra aparāta, katra ventiļa, katra agregāta bija dežurants. Visus
šos cilvēkus - daļa no viņiem tagad ir viņā saulē, joprojām skaidri
redzu acu priekšā..."
/TEC-1 darbinieks Kārlis Kvēle - Kvāls /
"Ierodoties
TEC-1, mani šī vieta pārsteidza. Redzot to, runājot ar strādniekiem un
šķirojot personīgo iespaidu materiālu, man drīz vien kļuva skaidra
dejas vadošā tēma: enerģija, kas iesprostota enerģijā un tiecas
atbrīvoties.
Es
pozitīvi vērtēju sadarbību ar režisoru Jāni Rēdlihu, kuras rezultātā
radījām kombinētu dokumentālu un māksliniecisku video darbu, kā arī
dzīvo deju, savienojām šos atšķirīgos slāņus: reizēm saskaņojot, reizēm
- pretstatot. Ēnu cīņu aina pagrabā bija politiska lēmuma process -
varbūt TEC-1 sakarā, bet varbūt globālā līmenī - kā varas uzurpatora un
pakļautā cīņa.
Īpaši
novērtēju man sniegto iespēju iepazīt šo vietu pārejas periodā: kaut
kur starp nostaļģisko pagātni un topošo nākotni: TAGAD. Savā ziņā TEC-1
ietver arī tapšanas, augšanas un izzušanas tematiku. Man bija patiess
prieks strādāt ar dejotājiem, es biju sajūsmināta redzot viņu
individuālās ekspresijas intensitāti, kā arī gatavību iekļauties grupā."
/Horeogrāfe Katharina Wüthrich/
Dalībnieki
Idejas autore un projekta vadītāja Simona Orinska
Kustību improvizācijas studija "Laboratory of Stage Arts"
Horeogrāfe Katharina Wüthrich (Šveice)
Režisors Jānis Redlihs
Skaņu mākslinieks "Gas of Latvia" (Andris Indāns)
Mākslinieks
Reinis
Liepa
Producents Ivars Preimanis
"TEC-1" projekta vēsture
2007 Dalība mūsdienu mākslas izstādē „Brave New World: On the Transformation
of Central and Eastern European Cities”. Valsts aģentūra "Jaunie
Trīs Brāļi" (j3b) izstādē piedalās ar Rem Koolhaas Laikmetīgās Mākslas
muzeja modeļiem un skicēm. (Vācija, IFA galerija: Berlīne un Štutgarte,
www.ifa.de)
2007 Izrāde „TEC-1” Andrejsalā, Dearty Deal Teatro (Rīga, Latvija)
2006 DVD “TEC-1” prezentācija Andrejsalā, “Muzeju nakts” ietvaros (Rīga, Latvija)
2006 DVD “TEC-1” pielikums vizuālo mākslu žurnālam “Studija”
2006 Izrāde „TEC-1” Starptautiskais teātra festivāls “HIGH FEST” (Erevāna, Armēnija)
2006 “TEC-1” video prezentācija - „15 Internationales Tanzfestival Freiburg” (Freiburga, Vācija)
2005 Starptautiskais video mākslas festivāls “Ūdensgabali” (Rīga, Latvija)
Atbalstītāji
Valsts
Kultūrkapitāla fonds, Kultūras un mākslas projekts NOASS, Jaunrīgas
attīstības uzņēmums, tulkošanas birojs ANGELOS, Sound Angels Studio,
DVD studija
Foto
Videodejas fragments: http://www.youtube.com/watch?v=KfdyCR-R6nw
Improvizācijas mākslas projekts “e-sejas kustiibaa” / 2004
Projekta apraksts
Vai uz Marsa ir tikai ledus? Varbūt tur ir e-sejas atspulgs?
E-SEJAS KUSTIIBAA - e-pasts, e-lektronika, interneta kafejnīca, eseja, seja...
Vai esi ieklausījies kā dzied tavas lūpas, kā skan acis, dejo uzacis vai kā svilpo deguns?
E-SEJAS
KUSTIIBAA ir 2004.gada laikā realizēts dažādu mākslu (eksperimentālā
mūzika, foto, video, glezniecība, objektu māksla, mūsdienu deja,
kustību teātris, dzeja) improvizācijas pasākumu cikls.
Skatītājs
tika iesaistīts procesā, kad no amorfas masas dzimst saturs, forma,
dzīvība, notverot mākslinieku intuitīva radošā lidojuma vai kritiena
brīdī. Atraisot iztēles dejojošos garus un ieklausoties ķermeņa valodas
impulsos, iespējams monologs vai komunikācija caur dialoga, trialoga
vai kādu citu kontakta formu. Sajūtot sevi telpā, skaņā, gaismā, video,
Seja skan ar iedvesmas klavieru taustiņiem un caur skaņu pulsācijām
ceļo savu noslēpumu un pašatklāsmju trajektorijās.
Improvizāciju
var skatīt kā dejas demokratizācijas formu, kas ļauj ne vien iepazīt
pašam sevi, bet arī atklāt citu kreatīvos laukus, izturoties ar pietāti
un uzmanību pret savādo un nepazīstamo. Šis projekts bija viens no
pirmajiem Latvijā, kas ar improvizācijas brīvā viļņa burvību
iepazīstināja plašāku sabiedrību, tādējādi saradojot skatītāju ar
mūsdienu mākslas izpausmēm.
Dalībnieki
iepriekš tikai tika iepazīstināti ar citu mākslinieku koncepciju, bet
īstā dzīve- improvizācija notika uz skatuves. Dejotāji, mūziķi un
mākslinieki sniedza savu interpretāciju, eseju savā mākslas jomā,
apzinot saskarsmes punktus, pētot attieksmes, saspēli un radot
improvizācijas performanci. Skatītāji bija notikuma, procesa un
pētījuma dalībnieki.
Dalībnieki
Idejas autore un projekta vadītāja Simona Orinska
Projekta līdzautore Inese Auziņa
Skaņu mākslinieki
Andris Indāns, Voldemārs Johansons, Nils Īle, Anitra Velde, Ivars
Preimanis, Krišjānis Daugulis, Aleksandrs Jalaņeckis, Kaspars Kašs,
Juris Tipa, Juris Simanovičs, dj Krī
Mākslinieki Didzis Grodzs, Līga Pinne, Kalvis Zālītis, Oskars Poikāns, Raitis Zajančkauskas
Video mākslinieki Asnāte Rībena, Katrīna Vītola, Dāvis Kaņepe
Dziedātājas Ieva Kerēvica, Baiba Berķe
Kustību mākslinieki Olgas Žitluhinas laikmetīgās dejas kompānija un studenti, Anša Rūtentāla Kustību teātris, Laboratory of Stage Arts
Dzejnieki Pēteris Dragūns, Kārlis Vērdiņš
Projekta vēsture
2004. gada laikā notika četri cikla pasākumi:
“dejas LIDOjošai sejai” (Mākslas Darbinieku Nams)
“dejas ZĪMētai sejai” (Mākslas Darbinieku Nams)
dejas RUNĀjošai sejai” (Mākslas Darbinieku Nams)
“dejas SKANošai sejai” (Jaunais Rīgas teātris)
Atbalstītāji
Valsts
Kultūrkapitāla fonds, Jaunais Rīgas teātris, Rīgas domes Kultūras
pārvalde, radio “NABA”, radio “Klasika”, SIA Biroteks Serviss
Publikācijas
Simona Orinska “E-SEJAS KUSTIIBAA – spārnoto seju dejas monitorā?”, žurnāls “Teātra Vēstnesis”, 2005, Nr.2
Video: http://www.youtube.com/watch?v=Am9ui4rBZRo
PERFORMANCES
Performance "Migla" kopā ar Fudžiko Nakaju /2011
28. maijā tika atklāta Pedvāles Brīvdabas mākslas muzeja jaunā 2011. gada radošā sezona „Akmens. Telpa”. Performancē piedalījās japāņu māksliniece Fudžiko Nakaja, buto deja - Simona Orinska un Artis Gulbis ar gongu skaņu.
Dalība kinoforuma "ARSENĀLS" atklāšanas pasākumā / 2010
Raitis Ābele un Māris Zommers (studija Tritone, http://tritone.lv/work/ ) savā „Arsenāla” klipā apspēlē šī gada kino foruma tēmu – Japānu. Tā galvenā varone ir buto dejotāja un deju un kustību terapeite Simona Orinska.
Filmējot klipu, Rīgas Kinostudijas paviljonā tika iedzīvinātas buto teātra tradīcijas, kas radies pagājušā gadsimta 60. gados, kā arīdzan uz ekrāna izspēlēti simboli (zobens, saulessargs un kaila sieviete…), kas atrodami teju visās japāņu režisora Jošišiges Jošidas filmās, no kurām trīs ir iekļautas arī šā gada kino foruma programmā.
17. septembrī plkst. 19:00 - "Arsenāla" atklāšanas pasākums kino "Rīga". Buto deja: Simona Orinska. Mūzika: Jēkabs Nīmanis un Uģis Krišjānis. 22. septembrī plkst. 20:00 - NABAKLAB "Buto improvizācijas". Piedalās: Simona Orinska un Artis Gulbis.
Vadātājs / 2009
“Izrāde
apliecināja, ka hepeninga māksla visnotaļ augstā kvalitātē ir iespējama
arī Latvijā, turklāt nevis pašmērķīga un šokējoša, bet gaiša, pozitīva
un jēgpilna.”
“Atskaņas
no buto dejas (bravo Simonai Orinskai par deju melnajā, ar spoguļstiklu
lauskām dekorētajā tērpā), kustības lēnais plūdums un gaismas objektu
pārvērtības ne tikai mākslinieku rokās, bet gan izmantojot visu
ķermeni, veido savdabīgas mirklīgas instalācijas, kas atsauc atmiņā
sirreālista Salvadora Dalī Mūžam pukstošo sirdi un kattreiz jaunā
secībā vedina atbrīvot prātu meditācijai ārpus laika un ikdienas
pulsācijas.”
/Lauma Mellēna. “Ņem mani aiz rokas, Vadātāj!”, NRA,30.11.2009/
Procesuālās
mākslas izrāde “Vadātājs” ir vairāku zināmu mākslinieku darbības
saskarsmes rezultātā radies darbs, kas paredz pilnveidoties un
attīstīties, ejot līdzi gadalaiku maiņai. Kopdarbs šā brīža tumšajā
laikā skatītāju aicina ielūkoties gaismas pasaulē un ikdienas steigā
rast mieru, sajust savu būtību, pasaules ritus un likumsakarības.
Dalībnieki
Idejas autori Ērika Māldere, Artis Gulbis
Kustību mākslinieki Simona Orinska, Dzintars Krūmiņš, Artis Gulbis
Skaņu mākslinieki Ilga Reizniece, Māris Muktupāvels, Artis Gulbis
Video mākslinieki Gita Straustiņa, Raitis Vulfs
Gaismas objektu dizaineri Ērika Māldere, Aigars Lenkēvičs
Projekta vēsture
2010, februāris Izrāde LU Studentu klubā (Rīga)
2010,
janvāris Izrāde klubā "Jūras Vārti"
(Ventspils)
2009, novembris - decembris Izrādes Leļļu Mākslas muzejā
Spīķeros (Rīga)
2009, oktobris - novembris Izrādes teātra klubā “Artelis” (Rīga)
Foto
Haikas / 2009
Tas, kas dzimst no viena vārda, rada veselu pasauli.
Divi rada sākumu vienam.
Dalībnieki
Kustību mākslinieki Simona Orinska, Artis Gulbis
Skaņu mākslinieks Artis Gulbis
Foto
Ikara krišana / 2008
Tiekšanās
pēc nezināmā, iekšējo robežu paplašināšana, meklējumi Es un Citi
attiecību līmenī. Spārnu dzimšana rada sāpes vai
baudu?
Kustību māksliniece Simona Orinska
Fotogrāfs Jānis Deinats, Fotostudija
Foto
Sešstūra siltums. No bišu dzīves / 2007
Pusdienlaikā balsis mijās ar medus garšu, kustības ar dzeltenu
ziedputekšņu lietu upē un mutē, zīmējumi ar graciozām bitēm. Vaska šūnu
sešstūra forma. Sievišķības šūnas.
Mirjamas vēstule:
„Es
gribētu paskaidrot dažas būtiskas lietas, kas attiecas uz manu pieredzi
ar bišu siltumu, ko es izjutu, reiz sēžot zem koka. Siltums virs manas
galvas radīja Skaņu un Siltuma pārsegu. Tā bija dažādu elementu deja -
Siltuma, Skaņas, Kustības un Krāsas kompozīcija. Bites ir kā alķīmiķi.
Tā ir ļoti attīstīta organizācija, kur galvenā loma ir bišu mātei un
darba bitēm. Jo vairāk strādāju ar šo tēmu, sajutu, ka bites pārvēršas
sievietes tēlos. Tas radīja jautājumus par manu sievišķību, kas
parādījās daudzos intīmos darbos.”
Dalībnieki
Māksliniece Mirjama Gonzenbaha (Šveice)
Dziedātāja Skaidra Jančaite (Lietuva)
Kustību māksliniece Simona Orinska (Latvija)
Projekta vēsture
2007, jūnijs Užupes republikas mākslas galerija (Viļņa, Lietuva)
2008, oktobris Starptautiskais Jonavas Mākslas festivāls Homo Ludens (Lietuva)
Foto
Encounter / 2007
Starptautisks
(Latvija, Anglija, Portugāle, Spānija, Čīle, Ungārija) videodejas
projekts. Videodejas pirmizrāde notika
2007. gada 17. augustā videofestivāla „Ūdensgabali 07” ietvaros.
Dalībnieki
Projekta ideja un vadība Inese Upeniece
Dejotāji Simona
Orinska, Sandris Majors, Juris Upenieks, Inese Upeniece, Myriam Ojeda,
Esztella Levkó, Elena Fortuny, Celso Carvajal, Andreia Luis, Christian
Miles
Video Helmuts Apsis, Līga Stibe, Toms Rihards Jansons
Spoguļu būtnes / 2003
Kādreiz Spoguļu būtnes un Cilvēku tauta dzīvoja harmonijas pasaulē, kur vienotībā mita mītiskais un reālais, smalkais un primitīvais, izdoma un prāts. Taču tad cilvēku tauta noliedza intuitīvo, iracionālo sava Es daļu…
/ Pēc H.L. Borhesa stāsta
Dalībnieki
Ideja, tērpi, izpildījums Simona Orinska
Kustību teātris GX
Horeogrāfe Iveta Spārberga
Skaņu mākslinieks Ivars Preimanis
Vokāls, balss Baiba Berķe
Projekta vēsture
Izrāde Jaunā Rīgas teātra Mazajā zālē, S. Orinskas dzejas krājuma „Spoguļsoļi” atvēršanas svētkos.
Foto
Asins švītriņa pār krūtīm / 2002
Performance Raiņa atceres pasākumā E. Smiļģa muzejā Rīgā.
Performances pamatā - Raiņa luga “Uguns un Nakts”.
Dalībnieki
Ideja, tērpi, izpildījums Simona Orinska
Kustību teātris GX
Horeogrāfe Iveta Spārberga
PERFORMANCES DABAS VIDĒ
Akmens sēkla Izraēlai /oktobris’ 2009
Sezonas “Akmens. Kustība” noslēguma pasākuma performance.
Atvadas no akmens - laist bērnu dzīves ceļos, ietīt maizes klaipu baltā drānā, palaist gaisa balonā?
Dalībnieki
Ideja Simona Orinska
Dejotāji Simona Orinska, Laboratory of Stage Arts, Buto Studija
Skaņu mākslinieks Artis Gulbis
Foto
Modināšana /jūnijs’ 2009
Sezonas “Akmens. Kustība” atklāšanas pasākuma performance.
Kā vēsta sena ebreju leģenda, tempļa kalna virsotnē atrodas īpašs akmens – Būtības Akmens. Tas ir radies no Zemes un no tā radies viss dzīvais. No Akmens putekļiem Dievs radīja ādamu. Ābrahams uz tā grasījās upurēt savu dēlu. Jēkabs Akmeni izmantoja kā spilvenu un redzēja sapnī eņģeļus, kas pacēlās debesīs.
Akmens katru gadu jāizceļ no Zemes un jāiestiprina tempļa kalna virsotnē, lai dzīvība turpinātu pastāvēt. Ir drošas liecības, ka Būtības Akmens atrodas arī Pedvāles zemē. Tikai apvienojoties četrām enerģijām, Akmeni varēs izcelt no Pedvāles zemes un iestiprināt to Dieva krēslā Pedvālē. Tad viss dzīvais turpinās pastāvēt.
Caur smiekliem, asarām, dzimšanu, upuriem Viņas nāk katra pa savu dzīves līniju, skaitot vienu lūgsnu.
Dalībnieki
Ideja, horeogrāfija Simona Orinska
Dejotāji Buto studija
Skaņu mākslinieks Iļja šneiveiss - akordeonists, pianists, perkusionists. Ebreju mūzikas ansambļa “Forshpil” dibinātājs un mākslinieciskais vadītājs. Jau vairākus gadus aktīvi nodarbojas ar ebreju mūzikas pētīšanu un izpildīšanu Latvijā, regulāri piedalās ebreju tradicionālās mūzikas semināros un festivālos Krievijā, Vācijā, Lielbritānijā un Kanadā.
Foto
Ķermeņa ainava /maijs ‘2008
Sezonas “Akmens. Laiks” atklāšanas pasākuma performance.
Если ведра опустели -
Незачем всавать с постели.
Если ночъ пришла с утра –
В мироздании дыра.
Если камни спят на поле –
В этом слабость Божей воли.
Чтоб порядок мог вернуться –
Камням надобно проснуться!
Ja ir spaiņi iztukšoti -
Rīti nav ne graša vērti.
Ja ir nakts no rīta klāt -
Pasaul’s ēkai caurums lād.
Ja guļ akmeņi vēl laukā -
Dieva griba nav tur spēkā.
Lai kārtība var atgriezties
Akmeņiem vajag pamosties!
Dalībnieki
Ideja, horeogrāfija Simona Orinska
Dzeja Larisa Jaņina
Dejotāji Buto Studija
Skaņu ainava PuseH PuseW
Video māksliniece Līga Stibe
Foto
Pedvāles Akmens Koks /oktobris ’2007
Sezonas “Akmens. Ainava” noslēguma pasākuma performance.
Ļaudis stāsta, ka Pedvālē vienu reizi tūkstoš gados atveras pakalna sirds un no tā iznāk jaunava - kalna dvēsele un stāda Akmens sēklu. Akmens mātes ir tās, kas gan dod pakalnam spēju atvērties, gan rada, audzina, aizsargā akmens sēklas.
Ja kāds kalna dvēseles iestādītajai sēklai velta uzmanību un mīlestību, tad uzzied Akmeņu Koks. Ja cilvēki paiet garām un neierauga Akmens Koku, tad tas pārvēršas akmeņu kaulos. Ziedošais Akmens Koks tikai uz īsu mirkli atdzīvojas skaņās, balsīs, krasās, kustībās. Tajā brīdī pār Pedvāli nolīst bagātības, auglības un prieka varavīksnes tilts. Bet pēc tam mātes ieaijā Akmens Koku, noguldot to ziemas miegā, lai pavasarī atkal atmodinātu.
Dalībnieki, ideja Simona Orinska, Skaidra Jančaite (Lietuva), Laboratory of Stage Arts
Skaņu ainava Voldemārs Johansons, Marko Donnarumma (Itālija)
Video māksliniece Līga Stibe
Foto
Ie-var-došana /jūnijs '2007
Sezonas “Akmens. Ainava” atklāšanas pasākuma performance.
Akmens = zemes atmiņas cietais disks. Ziedojuma vieta = iedobumi akmens ainavā=akmens dzemde. Ietvara došana = strukturēšana. Vārda došana = jēgas un formas došana. Ie = iekšpus matērijas. Var = varēt, spēt. Došana = veidošanās, strukturēšanās. Dzemdējošs akmens. Akmens dvēsele. Upuris.
Dalībnieki Simona Orinska, Buto studija, Agrita Vidže
Ideja Simona Orinska
Foto
Dubļi /jūnijs '2007
Sajust zemes garšu, tās saldumu uz mēles. Būt zemiskai zemē. Būt iemietai zemē. Būt dzīvnieka ādā.
Kustību māksliniece Simona Orinska
Fotogrāfs Jānis Deinats
Foto
Videodeja: http://www.youtube.com/watch?v=Y7kyG9rw1oY
Pasaules ass /jūnijs '2006
Sezonas "Laiktelpa" atklāšanas pasākuma performance.
X, Y un Z asīs iezīmējas Pasaules ass - centrs. Dziju pavedienu asimetriskie vijumi - kosmizējot pasauli, veidojot debess jumtu un savu pajumti. Rituāla kustība cauri, pāri, pretī un sevī. Laiktelpas veidošanās mirklis.
Dalībnieki, ideja, tērpi Simona Orinska, Laboratory of Stage Arts
Nepzināts objekts - cilvēks /maijs '2005
Sezonas "Nezināmais elements" atklāšanas pasākuma performance.
Metaforiska kustību improvizācija - Dabas un Mākslas pretstata apspēle. Dabiskā un mākslīgā sadursme. Koku zaros ieaustas kūniņas. Jaunais, kas piedzimst, izlaužas pasaules gaismā, zaudē savu nabas saiti ar Dabu un akli dodas līdzi skaistuma metaforai - Rožu būtnei- veikalu skatlogu supersejai. Cilvēks zaudētās paradīzes meklējumos.
Dalībnieki Simona Orinska, Laboratory of Stage Arts, Studijteātris AKA
Ideja, tērpi Simona Orinska
Foto
Ielu performances Venēcijā un Barselonā / 2004
Foto
Es pret / maijs’ 2002
Sezonas „Ūdensapgāds” atklāšanās pasākuma performance.
Dalībnieki Simona Orinska, kustību teātris „GX”
Ideja, tērpi Sandra Bergmane
Uguns upe / maijs’ 2001
Sezonas „Ugunszeme” atklāšanās pasākuma performance.
Dalībnieki Simona Orinska, kustību teātris „GX”
Ideja, tērpi, maskas Sandra Bergmane
Skaņu māksliniece Solvita Lodiņa